Le cinque migliori prestazioni di Al Pacino

5. Glengarry Glen Ross (1992)

Questo adattamento dell'omonima opera teatrale pluripremiata è così ricco di recitazione brillante da parte di un ensemble senza pari, che è ovviamente difficile indicare "solo" una performance, un'interpretazione del ruolo. C'è però da dire che l'arroganza di Pacino e la sua infallibile intensità nei panni dell'agente immobiliare Ricky Roma spiccano tra tutte le grandi interpretazioni in questo meraviglioso gioiello di film.

4. Serpico (1973)

All'inizio degli anni '70, Pacino era un vero e proprio uragano di presenza, intensità e vulnerabilità. Il suo personaggio sullo schermo era nudo e crudo come pochi attori lo sono oggi e, come De Niro inTaxi Driver in particolare, sono stati i primi ruoli all'inizio della sua carriera a definire la recitazione di Pacino e le sue incredibili capacità. Interpretando il poliziotto di New York Frank Serpico nell'iconico thriller di Sydney Lumet, il personaggio di Pacino si è imbattuto nella corruzione che si era fatta strada ai vertici delle forze di polizia, il che lo spinge ad agire, e la maggior parte di questo film è una pura interpretazione della star principale.

3. Profumo di donna (1992)

Il modo in cui Pacino ha convinto nel ruolo dell'ex tenente militare cieco Frank Slade in questo classico gli ha dato un Oscar per Best Supporting Actor e anche se il film stesso sembra un po' datato 30 anni dopo, è ancora il caso che Pacino domini ogni fotogramma in cui appare. Il modo in cui controlla quasi spasmodicamente il ritmo e la dinamica dei dialoghi è ancora ipnotizzante oggi come lo era alla sua prima.

2. Pomeriggio di un giorno da cani (1975)

Il duo Sydney Lumet & Al Pacino ha avuto successo negli anni '70 e ha avuto lo stesso successo e creatività degli anni '70 come Pacino e Coppola con i filmThe Godfather, il che diventa chiaro se non altro nelDog Day Afternoon un po' trascurato, che ancora impressiona. Nei panni del rapinatore di banche Sonny Wortzik, Pacino interpreta un ruolo maniacale e mentalmente distrutto in un modo così convincente e commovente che è quasi impossibile credere che l'uomo nella foto non sia così, nella vita reale. Pacino è accattivante qui in un modo che raramente lo è stato da allora.

1. Il Padrino Parte II

Il modo in cui Pacino ritrae Michael Corleone con perfezione affilata come un rasoio nel magistrale sequel di Coppola, deve ovviamente essere ricompensato con un primo posto nella sua stessa lista. Qualsiasi altra cosa sarebbe un disservizio, se me lo chiedi. Perché c'è una profondità così sorprendente in questa interpretazione che tutto il resto che ha fatto impallidisce al confronto. Corleone passa dall'essere il giovane la cui identità oscilla tra un criminale involontario capace di rimorso e perdono, con una coscienza funzionante, a quello spietato boss mafioso la cui coscienza esiste a malapena. Lo fa in modo così stretto e con così pochi mezzi che le esplosioni di braccia ondeggianti e la voce ruggente dei suoi film successivi sembrano un altro uomo, un altro essere umano.