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Precursore del cyberpunk, Flesh Magister - Tanino Liberatore Comicon Napoli Intervista

Il "Fumetto Magister" e rinomato illustratore di fumetti è stato premiato al 25 Comicon di Napoli e si è seduto con Gamereactor per discutere di Rank Xerox (RanXerox), arte classica, Italia vs Francia per gli artisti, intelligenza artificiale e altro ancora...

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"Ciao amici, sono a Napoli per il 25° Comicon e sono onorato di essere raggiunto da Tanino.
Grazie mille per essere qui con noi. Congratulazioni per essere il Magister di questa edizione.
Cosa ne pensi del titolo che hai ottenuto al Comicon?
In realtà è molto divertente avere questo titolo perché sono affezionato a questa convention."

"e quindi sono molto felice di avere questo titolo quest'anno.
Bene, come Magister, quale sarebbe il consiglio principale che daresti ai giovani artisti?
riuniti qui al Comicon, ai futuri artisti o alle persone che stanno imparando, cosa insegneresti loro?
Essere un artista non è un vero e proprio lavoro, ma se c'è qualcosa che potrei augurare alla giovane generazione di artisti è di essere appassionati di ciò che stanno creando e di avere la volontà di creare, non perdere la passione per la propria arte."

"È bellissimo. Cosa farebbe RanXerox nella società di oggi?
Probabilmente farebbe la stessa cosa: distruggere il potere, le persone che hanno il potere.
Probabilmente la società è cambiata nei suoi comportamenti, ma il cuore è sempre lo stesso.
Parlando di RanXerox, ti senti un precursore del genere cyberpunk?
È molto popolare al giorno d'oggi e forse tu sei arrivato prima del tempo?
In realtà, quando lo abbiamo creato, lo abbiamo fatto come un gioco."

"In realtà ci siamo divertiti a crearlo e anche perché abbiamo vissuto la violenza che abbiamo ricreato nel fumetto, quindi non è stato difficile da immaginare.
Quindi probabilmente sì, potrebbe essere considerato un pioniere del genere.
Cosa puoi dirmi della tua tecnica?
Naturalmente sei passato dall'analogico e tradizionale al digitale, cosa puoi dirmi dell'evoluzione della tua tecnica di disegno nel corso degli anni?
Diciamo che è stata la scoperta di una nuova tecnica, un nuovo metodo."

"Quindi, in realtà, il digitale è solo un dispositivo in aggiunta all'analogico, perché io sono ancora l'artista, quindi il digitale può solo darmi qualche tecnica in più.
che l'analogico non poteva fornire, ma sono ancora io il creatore di tutto questo.
A questo proposito, si dice che la carne o la pelle siano al centro dei tuoi temi."

"Che rapporto hai con questa rappresentazione della carne?
È vero che senti che questo è un elemento centrale del tuo lavoro?
In effetti, è vero che il corpo, la carne, è al centro del mio lavoro, ma non è stato qualcosa di consapevole, non è stata una scelta fin dall'inizio."

"È stato solo dopo che altri critici, altre persone hanno letto le mie opere, mi hanno detto, osservato questo.
Quindi è vero, e probabilmente è perché sono stato influenzato dalla cultura e dall'arte dei secoli passati, come le opere di Michelangelo, ma anche di Caravaggio e Leonardo, perché il corpo è solo un modo per esprimere le emozioni, come faccio io nelle mie opere."

"In primo luogo, ovviamente, è stato Michelangelo a ispirarmi, perché Caravaggio mi ha dato più informazioni sul soggetto, sui personaggi, sul tema.
Il soggetto, sì, il tema.
Almeno la vernice blu non è così costosa come lo era per Michelangelo quando dipingeva la cappella."

"In realtà, sì, è quando ho visto un documentario su Michelangelo da giovanissimo, e mostravano gli schizzi delle sue opere che io stesso mi sono messo a disegnare, ispirandomi a quelle immagini, ma anche alle sculture.
Naturalmente, prima di dipingere era uno scultore.
Hai lavorato anche con il cinema, con i film, come production designer, art director, dress designer."

"Quindi, secondo te, in che modo i tuoi disegni influenzano ciò che fai nei film e viceversa?
Cosa hai portato nei tuoi disegni dal cinema?
Non so se i miei disegni abbiano influenzato il cinema.
Il cinema mi ha influenzato, ma non direttamente."

"Quindi, in realtà, non so se i miei disegni abbiano influenzato il cinema.
Se il cinema ha influenzato il mio lavoro, è stato davvero inconsapevole, non mi ha influenzato direttamente.
Ma probabilmente, in modo inconscio, i film che ho visto in passato possono influenzarmi un po', Ma ora guardo più televisione."

"In realtà per me è stato molto naturale, istintivo, in base alla storia che dovevo raccontare.
Perché all'inizio, in passato, non conoscevo bene il linguaggio cinematografico.
L'ho imparato e ora nemmeno.
Ma in realtà ciò che mi ha influenzato è stata la storia che stavo raccontando."

"Le mie scelte nel settore cinematografico sono state dettate dalla storia che dovevo raccontare.
Bene, a proposito di paragoni, confrontiamo la Francia con l'Italia.
Vivi in Francia da molti anni.
Come artista, quali sono secondo te le principali differenze, lavorando e condividendo le tue opere nei due paesi?
All'inizio, quando mi sono trasferito in Francia, il mercato francese dei fumetti era il più grande."

"Era molto attivo, rispetto a quello italiano.
Ma oggi, probabilmente, l'Italia ha recuperato un po' di terreno.
Anche perché ora in Francia il mercato dei fumetti è diventato molto istituzionalizzato.
Mentre in Italia, abbiamo ancora alcune grandi pubblicazioni, alcuni buoni eventi, molto ricchi nel settore dell'editoria."

"Quindi probabilmente questa è la differenza principale al giorno d'oggi.
In realtà, rispetto alla Francia, questa ha come campo principale la tradizione franco-belga dei fumetti, in Italia gli artisti sono ancora più liberi di pubblicare e creare.
Ad esempio, Zerocalcare è diventato molto famoso anche grazie a Internet."

"E da solo, non aveva qualcuno alle spalle come potrebbe accadere oggi in Francia, dove l'istituzione, il gruppo, è ancora molto importante.
Siamo un po' più liberi, un po' più dissociati dai generi.
Bene, per concludere. Hai parlato di Internet, abbiamo parlato di strumenti digitali.
E questa è una domanda, una domanda ricorrente che faccio a molti artisti qui riuniti al Comicon."

"È l'elefante nella stanza. Conosci l'intelligenza artificiale? Pensi che possa essere uno strumento per aiutare gli artisti o una minaccia?
Sono molto curioso come artista. Non accetto il fatto che probabilmente ci proverò, ma è diverso dal passare dall'analogico al digitale, perché in quel caso sono ancora un artista.
Mentre con l'IA non sono molto sicuro. Io do gli ordini, ma non so cosa spinga l'intelligenza a creare."

"Quindi ho un po' di paura, ma so che è il futuro, quindi vedremo.
In realtà, vengo da una generazione in cui non c'era nulla e poi c'era tutto.
Quindi mi sento un po' come un dinosauro, perché ho vissuto tutti questi cambiamenti, ma non so come andranno le cose, quindi non so come usarli.
Credo che tu abbia detto prima [in italiano] che il piacere è stato rimosso."

"Comunque, grazie mille per il tuo tempo. Di nuovo, congratulazioni per il tuo titolo di Magister, il tuo titolo di dinosauro e tutto il resto.
Grazie mille, grazie mille."

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