Joker: Folie à Deux

"Shared madness" è la traduzione diretta del titolo esteso di Joker: Folie à Deux. L'idea era quella di unire il distorto psicotico e ora imprigionato assassino Arthur "Joker" Fleck con l'altrettanto omicida antagonista di Batman e icona diGotham City Harley Quinn in un sequel tumultuoso e selvaggio. L'unico problema è che il Todd Philips di The Hangover sembra essere entrato in questa produzione con una sorta di grandiosa illusione, pieno del suo successo, e dimenticando di scrivere una sceneggiatura decente in primo luogo.

Joker è stato brillante. Facciamo chiarezza e stabiliamo subito questo. Certo, Philips aveva sbirciato i classici di Martin Scorsese Taxi Driver e King of Comedy e aveva offerto sorprendentemente poche idee originali, ma Joker era la prova lampante che non è sempre necessario essere puramente originali. Quello che abbiamo ottenuto è stato un ritratto avvincente e oscuro e affascinante dell'uomo che sarebbe diventato l'acerrimo rivale di Batman e il peggior cattivo di Gotham, uno studio stilistico del personaggio dipinto con sangue e trucco bianco, un film intriso di atmosfera e carattere, grazie in gran parte a una splendidaJoaquin Phoenix nel ruolo principale.

In Joker: Folie à Deux, tutto è peggio. Il film riprende dal periodo in cui Arthur si trovava a Arkham Asylum, dove ora è imprigionato per i suoi crimini nel film precedente. È qui che Philips trascorre l'intera prima metà del suo attesissimo sequel e capisco l'idea che c'è dietro. Il concetto riguarda la costruzione di un'atmosfera stretta, sporca e oscura sulla follia e su come l'isolamento e l'esclusione creino uomini duri ma emotivamente fragili. Il problema è che la versione di Philips di Shawshank Redemption non funziona. La sceneggiatura zoppica, lo studio del personaggio sembra una lunga ripetizione e i numeri musicali sono spesso ridicoli.

La seconda metà di questo film è un claustrofobico dramma giudiziario in cui un ostinato Fleck viene processato davantiGotham City alla giuria e in nessun momento durante la prima o la seconda parte sembra che questo sia un serio tentativo di provare davvero a costruire sulla grandezza del film precedente. Piuttosto, questa sembra un'idea messa insieme molto frettolosamente per un'opera teatrale che potrebbe forse fungere da montaggio in un film su Artù che prende il suo posto come Clown Prince of Crime di Gotham, piuttosto che qualsiasi altra cosa. Poche idee drammaturgiche sono state lasciate ribollire qui, pochi elementi sono stati lavorati in modo da intrattenere o provocare un qualsiasi tipo di pensiero, e manca anche della tipica gravitasJoker Joker. Anche Harley non sembra la Harley che conosciamo e amiamo, e Harvey Dent è così sottorappresentato e incompiuto come personaggio che è difficile capire le intenzioni di Philips.

Perché fare un film su Harley,Joker eTwo-Face a Gotham che, man mano che il film va avanti, ha sempre meno a che fare con il mondo da cui provengono? L'unica progressione naturale qui, per questo sequel, sarebbe quella di lanciare un Arthur intelligente e manipolatore contro Batman e lanciare Harley Quinn come una sciocca spalla. Chi vuole davvero vedere un altro film sul Joker in cui Batman non è rappresentato? A chi importa cosa succede in aula quando sappiamo tutti che scivola fuori dall'Arkham Asylum innumerevoli volte in tutti gli anni in cui ha combattuto Batman in altri medium e universi?

Posso sicuramente apprezzare il fatto che il regista stia cercando di rendere i personaggi cliché dei fumetti più umani e di rendere il mondo più reale, tuttavia, qui c'è un'ovvia e dolorosamente noiosa mancanza di opposti. Le sfumature sono benvenute e non tutto deve essere bianco o nero, e proprio come Harley eJoker possono essere fraintesi, caratterizzati da alienazione e solitudine, Batman può essere il prodotto dell'educazione problematica che tutti conosciamo. Questo, di per sé, rende Batman il miglior personaggio dei fumetti del mondo, e niente di tutto ciò è rappresentato in questo film. Neanche un po'. La dicotomia tra il bene e il male è completamente assente, e senza almeno una sorta di minaccia della presenza di Batman, il tentativo di Philip di fare un altro tuffo nella psiche di Arthur sembra quasi inutile.

Oltre a tutti questi problemi, penso che la parte musicale di questo film non valga nemmeno la pena di parlarne. Phoenix non sa cantare tanto per cominciare e suona come due gatti che litigano per la maggior parte del tempo, e i suoi tentativi di un tono in stile Dean Martin sembrano semplicemente fuori luogo e ridicoli. Lady Gaga fa coraggiosi tentativi di impadronirsi di quasi tutti i numeri musicali e lo fa nel modo più grandioso e pomposo possibile, ma nemmeno per un secondo la canzone che Philips ha scritto qui funziona. In realtà cade nel vuoto e alla fine sembra un esperimento costoso, gonfio e rischioso che ha fallito su tutti i fronti.